Qu'est-ce que le classement cinématique des couleurs? Un guide du débutant

Transformez vos vidéos avec des techniques d'étalonnage des couleurs cinématographiques. Apprenez les meilleures pratiques et les outils pour donner à vos séquences une qualité professionnelle, semblable à celle d'un film.

étalonnage des couleurs cinématographique
CapCut
CapCut07/18/2024
0 minute(s)

Créer un look cinématographique dans vos vidéos implique plus que de superbes plans et angles ; l'étalonnage des couleurs joue un rôle crucial dans l'amélioration de la sensation générale et de la narration. L'étalonnage des couleurs cinématographiques aide à transformer les images brutes en scènes visuellement captivantes en ajustant les couleurs et les tons. Ce processus ajoute de la profondeur, de l'ambiance et une touche professionnelle à vos vidéos, les rendant plus attrayantes pour votre public.

Dans cet article, nous allons fournir un guide complet sur la façon de faire l'étalonnage des couleurs pour un look cinématographique.

Table des matières

Qu'est-ce que l'étalonnage des couleurs cinématographiques

L'étalonnage des couleurs cinématographiques est l'art de modifier et d'améliorer les couleurs de votre vidéo pour obtenir une esthétique ou une ambiance spécifique. Il consiste à ajuster la luminosité, le contraste, la saturation et la balance des couleurs pour créer un style visuel qui soutient le récit. Avec la manipulation de ces éléments, les cinéastes peuvent évoquer certaines émotions et guider l'attention du spectateur sur les aspects clés de la scène.

Types d'étalonnage des couleurs dans le film

Voici quelques types bien connus d'étalonnage des couleurs de films :

Teal and Orange : Le look blockbuster

La nuance de couleur sarcelle et orange est un incontournable des superproductions hollywoodiennes. Ce style met l'accent sur les tons de peau en les faisant ressortir sur des arrière-plans sarcelle, créant un contraste vibrant et dynamique. Il améliore l'impact visuel des scènes d'action et est souvent utilisé pour évoquer l'excitation et l'énergie.


Showing an example of teal and orange cinematic color grading in a film scene

Monochromes : nuances de couleurs dominantes

Le classement monochrome se concentre sur l'utilisation d'une seule couleur dominante pour définir l'ambiance d'une scène. Cette technique peut créer une atmosphère cohérente et immersive, mettant en évidence des émotions ou des thèmes spécifiques. Il est couramment utilisé dans les drames et les films artistiques pour ajouter de la profondeur et de l'intensité.


Showing an example of a monochrome cinematic color-grading scene

Bleach Bypass : Un look désaturé

Bleach bypass est une technique qui conserve l'argent dans l'émulsion du film, résultant en un contraste élevé, faible saturation look. Ce style crée une esthétique graveleuse et brute, souvent utilisé pour transmettre un sentiment de réalisme ou d'intensité. Il est fréquemment vu dans les films de guerre et les thrillers.


Showing an example of bleach bypass cinematic color grading in a film scene

Noir et Blanc : Indémodable et classique

L'étalonnage des couleurs en noir et blanc est un choix intemporel qui élimine la distraction de la couleur, concentrant l'attention du spectateur sur la composition, la texture et le contraste. Il apporte un sentiment de nostalgie et est souvent utilisé dans les films historiques ou pour créer un look classique et élégant.


Showing an example of black-and-white cinematic color grading in a film scene

Meilleurs outils pour l'étalonnage des couleurs

Après avoir appris les types essentiels pour l'étalonnage des couleurs dans le film, pratiquer et affiner vos compétences est crucial. Plusieurs logiciels de montage vidéo peuvent vous aider à ajuster les couleurs et d'autres paramètres pendant la post-production. Pour vous aider à obtenir un look professionnel, nous avons compilé une liste des meilleurs programmes qui offrent des capacités d'étalonnage des couleurs de haute qualité. Voici les meilleurs programmes à utiliser :

CapCut éditeur vidéo de bureau

CapCut offre une interface conviviale qui est parfaite pour les débutants et les utilisateurs avancés. Il comprend de puissantes fonctionnalités d'étalonnage des couleurs telles que des roues chromatiques, des courbes et des LUT. En outre, il offre des outils d'ajustement automatique qui ajustent automatiquement les couleurs et d'autres outils d'édition vidéo et audio avancés tels que l'édition basée sur la transcription, génération automatique de sous-titres , le mouvement IA, le suivi de mouvement, etc., vous permettant de faire des ajustements précis et d'appliquer sans effort des looks cinématographiques à vos vidéos.


Achieving a cinematic look with color grading using the CapCut desktop video editor

DaVinci Résolu

DaVinci Resolve est réputé pour ses outils d'étalonnage des couleurs standard de l'industrie. Il dispose d'un flux de travail basé sur des nœuds, permettant des corrections de couleurs complexes et des effets visuels. De plus, ses fonctionnalités avancées incluent le suivi des visages, la balance des couleurs automatique et la prise en charge du HDR, ce qui en fait un favori parmi les coloristes professionnels.


Utilizing DaVinci Resolve to achieve a cinematic look with color grading

Télécharger Final Cut Pro (Color Board)

Final Cut Pro X comprend un tableau de couleurs, qui offre des outils d'étalonnage des couleurs de base à avancés. Vous pouvez régler facilement l'exposition, la saturation et la température des couleurs. Le logiciel prend également en charge le HDR et s'intègre bien aux autres applications Apple, ce qui en fait une option robuste pour les utilisateurs de Mac


Utilizing Final Cut Pro X CC to achieve a cinematic look with color grading

Adobe Premiere Pro

Le panneau Lumetri Color d'Adobe Premiere Pro fournit un ensemble complet d'outils d'étalonnage des couleurs. Il comprend des roues chromatiques traditionnelles, des courbes et des curseurs pour des ajustements détaillés des couleurs. Premiere Pro s'intègre également de manière transparente aux autres applications Adobe Creative Cloud, améliorant ainsi ses fonctionnalités et sa flexibilité.


Utilizing Lumetri Color panel in Adobe Premiere Pro to achieve a cinematic look with color grading

4 étapes simples sur la façon de nuancer la couleur

Maintenant que vous connaissez certains logiciels de montage vidéo pour l'étalonnage efficace des couleurs cinématographiques, voici un guide simple pour l'étalonnage des couleurs avec l' CapCut éditeur vidéo de bureau . Que vous soyez un débutant ou un éditeur expérimenté, ces étapes vous aideront à obtenir des résultats époustouflants avec facilité.

    Étape
  1. Normaliser vos clips vidéo
  2. Avant d'utiliser l'étalonnage des couleurs, il est crucial de normaliser vos clips vidéo. Cela implique d'ajuster l'exposition, la balance des blancs et le contraste pour créer un point de départ équilibré. Pour ce faire, utilisez le panneau des ajustements de base pour définir ces valeurs initiales. De plus, vous pouvez flouter l'arrière-plan vidéo pour éliminer certaines distractions.
  3. 
    Normalizing video clips before initiating the color grading technique
  4. Étape
  5. Corrigez la couleur de votre vidéo
  6. Ensuite, concentrez-vous sur la correction des couleurs. Cette étape garantit que votre vidéo semble naturelle et cohérente sur différentes scènes. Utilisez des outils de correction des couleurs pour modifier la luminosité, le contraste, la saturation et la température. Ce processus résout tous les problèmes de couleur et établit une base solide pour le classement.
  7. 
    Correcting colors to build a solid foundation for color grading
  8. Étape
  9. Couleur de vos images
  10. Maintenant, il est temps d'ajouter votre touche artistique. L'étalonnage des couleurs consiste à appliquer des tons de couleur spécifiques pour transmettre une humeur ou un style particulier. Pour cela, vous pouvez utiliser des LUT (Look-Up Tables) ou ajuster manuellement les roues chromatiques et les courbes pour obtenir le look souhaité.
  11. 
    Using color grading tools for a cinematic look
  12. Étape
  13. Ajuster les couleurs finales

Enfin, affinez les couleurs finales pour vous assurer que tout semble cohérent. Vérifiez votre vidéo sur différents écrans et apportez des ajustements mineurs au besoin. Cette étape garantit que votre look général est poli et professionnel.


Adjusting final colors to get a professional cinematic look

8 conseils pour obtenir un étalonnage des couleurs cinématographique dans vos vidéos

Atteindre le classement cinématographique peut rendre vos vidéos plus professionnelles et visuellement engageantes. Cependant, pour vraiment capter l'attention de votre public, vous devez maîtriser des techniques spécifiques. Voici huit conseils clés pour vous aider à atteindre ce look époustouflant.

  1. Comprenez votre récit et votre humeur
  2. Avant de plonger dans l'étalonnage des couleurs, comprenez l'histoire que vous racontez et les émotions que vous voulez transmettre. Le schéma de couleurs doit refléter le récit et améliorer l'ambiance de votre vidéo.
  3. Utilisez les LUT pour la cohérence
  4. Les tables de recherche (LUT) sont des profils d'étalonnage des couleurs prédéfinis qui aident à maintenir un aspect cohérent sur vos séquences. Ils peuvent gagner du temps et assurer une palette de couleurs cohérente dans votre vidéo.
  5. Réglez d'abord l'exposition et le contraste
  6. Commencez par corriger l'exposition et le contraste pour vous assurer que vos images ont un aspect équilibré et naturel. Des ajustements appropriés jettent ici une base solide pour un étalonnage ultérieur des couleurs.
  7. Améliorer les couleurs avec des courbes
  8. L'utilisation de courbes permet un contrôle précis des couleurs et des tons de votre vidéo. Vous pouvez améliorer des couleurs spécifiques et ajuster les reflets, les tons moyens et les ombres pour créer une expérience visuelle dynamique et riche.
  9. Match shots pour des transitions fluides
  10. La cohérence entre les prises de vue est cruciale pour un look professionnel. Assurez-vous que les couleurs, l'éclairage et l'exposition correspondent à différentes scènes pour éviter les transitions discordantes.
  11. Créer de la profondeur avec la couleur
  12. Utilisez la couleur pour ajouter de la profondeur à vos scènes, ce qui les rend plus intéressantes visuellement. L'ajustement des couleurs d'arrière-plan et de premier plan peut créer un sentiment de dimension et attirer l'attention sur les éléments clés.
  13. Focus sur les tons de peau
  14. Portez une attention particulière au maintien de tons de peau réalistes et flatteurs, car ils sont essentiels pour l'engagement du public et la crédibilité du personnage.
  15. Utiliser des lunettes et des analyseurs

Des lunettes comme le moniteur de forme d'onde, le vectorscope et l'histogramme vous aident à vous assurer que votre étalonnage des couleurs est précis. Ils fournissent un retour visuel détaillé sur la balance des couleurs, l'exposition et la saturation, vous guidant pour obtenir des résultats professionnels.

Conclusion

En conclusion, l'étalonnage des couleurs pour une scène cinématographique est un aspect crucial de la réalisation de films qui améliore la narration visuelle en définissant l'ambiance, le ton et le style d'un film. En maîtrisant les étapes essentielles et en utilisant des outils professionnels tels que DaVinci Resolve, Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro et même des options adaptées aux débutants comme CapCut, les cinéastes peuvent obtenir des résultats époustouflants professional-quality . En tant que débutant, comprendre les bases et pratiquer régulièrement vous aidera à développer vos compétences en étalonnage des couleurs.

FAQ

  1. Qu'est-ce que l'étalonnage des couleurs cinématographiques et pourquoi est-ce important?
  2. L'étalonnage des couleurs cinématographiques est le processus d'ajustement des couleurs pour obtenir une esthétique ou une ambiance spécifique. Il est important car il aide à transmettre le ton émotionnel de l'histoire, guide l'attention du public et crée une expérience de visionnage plus immersive. En utilisant un logiciel de montage vidéo comme l' CapCut éditeur vidéo de bureau, vous pouvez facilement obtenir ce look.
  3. Comment puis-je obtenir un look cinématographique avec l'étalonnage des couleurs?
  4. Pour obtenir un look cinématographique, sélectionnez n'importe quel logiciel de montage vidéo avancé, tel que l' CapCut éditeur vidéo de bureau. Commencez par la correction des couleurs pour équilibrer vos séquences, puis utilisez les LUT pour appliquer des styles spécifiques. Ajustez le contraste, la saturation et la température des couleurs pour améliorer l'ambiance et affiner les couleurs spécifiques pour l'effet souhaité.
  5. Quels sont les meilleurs outils d'étalonnage des couleurs pour obtenir un look cinématographique?
  6. Parmi les meilleurs outils d'étalonnage des couleurs cinématographiques, citons DaVinci Resolve, Adobe Premiere Pro et Final Cut Pro, qui offrent des fonctionnalités de qualité professionnelle. CapCut éditeur vidéo de bureau est également une option conviviale qui fournit des outils d'étalonnage des couleurs efficaces adaptés aux débutants et aux professionnels.
  7. Quelles sont les étapes essentielles de l'étalonnage des couleurs pour un look cinématographique?
  8. Les étapes essentielles comprennent la correction des couleurs pour assurer la cohérence, l'application d'une note de base et l'utilisation de LUT pour des looks spécifiques. Améliorez le contraste et la saturation, ajustez des couleurs spécifiques et ajoutez des vignettes pour une apparence soignée et professionnelle. Vous pouvez pratiquer ces étapes avec l' CapCut éditeur vidéo de bureau sans aucune compétence approfondie.
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