Suivi des plans dans le film : créer un mouvement cinématographique dynamique
Libérez le potentiel des plans de suivi pour ajouter un mouvement cinématographique dynamique à vos films. Découvrez comment utiliser efficacement les plans de suivi pour améliorer la narration.
Créer un mouvement cinématographique dynamique est essentiel pour engager la narration dans le film. Les plans de suivi sont l'une des nombreuses techniques utilisées par les cinéastes pour capter l'attention du public. Ces plans peuvent transformer des scènes simples en séquences visuellement époustouflantes, rendant l'action plus vivante et réelle. Dans cet article, nous fournirons la définition des plans de suivi, ses types et comment ils peuvent être utilisés pour créer des scènes visuellement convaincantes.
Qu'est-ce qu'un tir de suivi
Un plan de suivi est un type de mouvement physique d'une caméra dans lequel la caméra suit un sujet en douceur, souvent monté sur une piste ou un chariot. Cette technique maintient une vue continue et dynamique, ajoutant un sentiment de mouvement et d'engagement. Il est populaire au cinéma et à la télévision pour créer des scènes immersives, qu'il s'agisse de suivre un personnage à travers une ville animée ou de capturer une séquence d'action. Essentiellement, les plans de suivi aident le public à se sentir plus connecté à l'histoire en se déplaçant avec l'action.
Pourquoi les cinéastes utilisent-ils des plans de suivi
Les cinéastes utilisent des plans de suivi pour ajouter du mouvement et de la profondeur à leurs scènes, rendant le récit plus immersif et engageant. Ces plans aident à maintenir la continuité et la concentration, guidant l'attention du public en douceur. En maîtrisant la prise de vue sur piste, vous pouvez transformer la façon dont vous capturez et présentez votre histoire, rendant chaque scène plus dynamique et visuellement convaincante.
Types de plans de suivi
Il existe divers types de plans de suivi, chacun servant un but unique dans la production cinématographique et vidéo. Explorons certains des types les plus courants et voyons comment ils sont utilisés pour créer différents effets cinématographiques.
Coup de poupée
La caméra est montée sur un chariot (une plate-forme à roues) et se déplace le long de pistes pour suivre le sujet en douceur. Ce type de plan est souvent utilisé pour créer une sensation de mouvement et pour maintenir une distance constante avec le sujet.
Coup de grue
La caméra est montée au-dessus de la grue ou de la flèche, ce qui lui permet de se déplacer verticalement et horizontalement. Ce type de prise de vue est souvent utilisé pour capturer des mouvements dramatiques et de balayage et des prises de vue en grand angle.
Tir à main levée
La caméra est tenue par l'opérateur et se déplace avec le sujet, créant un effet plus intime et parfois tremblant. Ce type de plan est souvent utilisé pour des scènes dynamiques et immersives.
Coup de Steadicam
La caméra est montée sur un système stabilisateur porté par l'opérateur, permettant des mouvements fluides et fluides tout en suivant le sujet. Ce type de prise de vue combine la mobilité d'une prise de vue à main levée avec la stabilité d'une prise de vue dolly.
Coup de curseur
La caméra est montée sur un curseur, une piste courte, permettant un mouvement lisse et linéaire sur une distance limitée. Ce type de plan est souvent utilisé pour des mouvements subtils et contrôlés.
Tir monté sur véhicule
La caméra est montée sur un véhicule (voiture, vélo, etc.) pour suivre le sujet, créant une sensation de vitesse et de mouvement. Ce type de plan est souvent utilisé dans les scènes d'action et les séquences de poursuite.
Tir de caméra de câble
La caméra est montée sur un système de câble, ce qui lui permet de glisser le long d'un câble et de suivre le sujet sur de longues distances. Ce type de cliché est souvent utilisé pour le suivi aérien ou à grande surface.
Coup de cardan
La caméra est montée sur le stabilisateur de cardan, qui maintient la caméra stable tout en suivant le sujet. Ce type de plan est similaire à un plan Steadicam mais souvent plus compact et polyvalent.
5 exemples de plans de suivi dans les films
Voici cinq exemples de plans de suivi mettant en valeur le talent artistique de différents plans dans les films :
1. Goodfellas (1990)
"Goodfellas" de Martin Scorsese présente un plan de suivi emblématique à travers l'entrée arrière de la discothèque Copacabana. Le plan suit Henry Hill et Karen à travers la cuisine dans la salle principale, plongeant le public dans le monde glamour mais exclusif des personnages. Ce plan montre la confiance d'Henry dans sa vie au sein de la foule.
2. Oldboy (2003)
"Oldboy" de Park Chan-wook comprend un plan de suivi renommé lors d'un combat de couloir brutal. La caméra suit le protagoniste en une seule prise continue, soulignant sa détermination implacable et la nature intense de sa quête de vengeance. Cette technique ajoute un réalisme friable et un impact intrinsèque à la scène, la rendant inoubliable.
3. Expiation (2007)
"Atonement" de Joe Wright présente un remarquable plan de suivi de cinq minutes sur les plages de Dunkerque. Cette séquence capture le chaos de l'évacuation tout en mettant en évidence les luttes personnelles des personnages. Le mouvement ininterrompu de la caméra crée une expérience puissante et immersive, entraînant le public dans le dérangement historique et émotionnel du moment.
4. Children of Men (2006)
"Children of Men" d'Alfonso Cuarón est connu pour ses longues prises impressionnantes, y compris un plan de suivi mémorable à l'intérieur d'une voiture lors d'une scène d'action palpitante. La caméra se déplace en douceur des sièges avant à l'arrière, capturant les interactions intenses entre les personnages alors qu'ils naviguent dans une ville déchirée par la guerre. Ce plan place le public au cœur de l'environnement chaotique et dangereux.
5. 1917 (2019)
"1917" de Sam Mendes est le meilleur exemple de plan de suivi. En cela, la caméra suit deux soldats britanniques alors qu'ils naviguent dans les tranchées et les champs de bataille de la Première Guerre mondiale. Cette approche crée une expérience immersive et tendue, gardant le public engagé et se sentant comme s'il faisait partie du voyage.
Comment tirer un coup de suivi
Que vous souhaitiez suivre un sujet de manière transparente à travers une scène ou capturer une vue panoramique fluide, la maîtrise de cette technique est essentielle pour ajouter de la profondeur cinématographique et de l'engagement à vos récits visuels.
- Step
- Planification de la pré-production
- Commencez par planifier soigneusement votre plan. Storyboard la scène pour visualiser le chemin de la caméra et les mouvements des acteurs. Déterminez le but du plan et comment il contribue à l'histoire. Considérez la logistique, comme l'emplacement, le calendrier, et tout obstacle potentiel dans l'environnement. Step
- Sélectionnez l'équipement approprié
- Choisissez le bon équipement pour correspondre parfaitement à votre prise de vue sur piste. Vous pouvez utiliser un chariot pour des mouvements lisses et linéaires ou un steadicam ou un cardan pour des prises de vue plus flexibles et fluides. Chaque équipement a ses avantages. Step
- Configurez votre piste
- Si vous utilisez un chariot, posez la piste le long du chemin souhaité. Assurez-vous que la piste est de niveau et solidement en place pour éviter toute bosse ou secousse pendant le tournage. Si vous utilisez un Steadicam ou un cardan, entraînez-vous à marcher sur le chemin pour assurer un mouvement fluide et identifier tout problème potentiel. Step
- Répétez le tir
- Effectuez plusieurs répétitions avec les acteurs et les caméramans. Cela aide chacun à comprendre son timing et ses positions, assurant une coordination fluide. Portez une attention particulière au rythme et aux mouvements pour maintenir une vitesse constante et un mouvement fluide tout au long du plan. Step
- Tourner la scène
- Commencez à filmer la scène, en maintenant un mouvement régulier de la caméra et en cadrant vos sujets avec précision. Gardez le mouvement de la caméra fluide et continu pour éviter tout mouvement saccadé. Soyez prêt à prendre plusieurs prises pour capturer la photo parfaite, en effectuant les ajustements nécessaires. Step
- Améliorations post-production
En post-production, affinez votre plan de suivi à l'aide d'un logiciel de montage. Stabilisez le métrage si nécessaire, ajustez la couleur et l'éclairage, et ajoutez tous les effets visuels qui améliorent la scène. Cette dernière étape garantit que votre plan de piste est poli et intégré en douceur dans votre projet.
Améliorez vos photos de suivi en post-production avec CapCut
CapCut éditeur vidéo de bureau est un logiciel de montage vidéo qui excelle dans l'amélioration des plans de piste dans le film pendant la post-production. Conçu pour les débutants et les professionnels, CapCut offre une suite complète d'outils pour affiner et polir vos images. Avec son interface intuitive, vous pouvez facilement stabiliser les plans de suivi tremblants, ajuster les couleurs et ajouter des effets pour créer une expérience visuelle fluide et engageante.
Principales caractéristiques
- Stabilisez vos images
Lissez les mouvements de caméra tremblants avec un stabilisation vidéo pour créer des professional-looking plans de suivi.
- Outils d'édition de précision
Coupez, coupez et épissez vos clips avec précision pour maintenir le flux et la continuité de vos prises de vue de suivi.
- Étalonnage avancé des couleurs
Ajustez la luminosité, le contraste et la saturation, et appliquez des LUT pour donner à vos clichés de suivi un aspect cinématographique.
- Suivi de mouvement
Suivez des objets ou des sujets dans votre vidéo pour appliquer des effets ou du texte qui suivent efficacement leur mouvement.
- Réglage de la vitesse
Contrôlez la vitesse de vos images à l'aide d'une rampe de vitesse pour créer des effets de ralenti spectaculaires ou des séquences dynamiques de mouvement rapide.
Comment utiliser le suivi de la caméra dans CapCut
Pour utiliser le suivi de la caméra, vous aurez besoin de l' CapCut éditeur vidéo de bureau. Téléchargez-le en utilisant le lien ci-dessous et installez-le en suivant les instructions à l'écran.
- Step
- Télécharger une vidéo
- Ouvrez l' CapCut éditeur vidéo de bureau et démarrez un nouveau projet. Cliquez sur "Importer" pour télécharger votre fichier vidéo.
- Step
- Utiliser le suivi par caméra
- Importez votre clip vidéo et faites-le glisser sur la chronologie de montage. Cliquez avec le bouton droit sur le matériel vidéo sur la chronologie, sélectionnez Copier et collez-le. Cliquez avec le bouton droit sur la vidéo collée, sélectionnez "Suivi", puis choisissez "Suivi de mouvement". Sélectionnez l'élément que vous souhaitez suivre et cliquez sur "Démarrer". CapCut analysera le mouvement en quelques minutes.
- Step
- Exportation et partage
Une fois satisfait du suivi, exportez votre vidéo éditée. CapCut offre diverses options d'exportation, vous permettant de choisir le format de fichier, la résolution et les paramètres de qualité en fonction de vos préférences. Après l'exportation, vous pouvez directement partager votre vidéo sur les plateformes de médias sociaux telles que TikTok et YouTube.
Conclusion
En conclusion, comprendre l'art de suivre les plans peut considérablement améliorer la narration visuelle dans les films. Ces plans dynamiques ajoutent non seulement de la profondeur et du mouvement, mais plongent également le public dans le récit. Les cinéastes peuvent perfectionner la prise de vue en post-production avec le précieux outil, l' CapCut éditeur vidéo de bureau, pour créer des projets raffinés et professionnels. De plus, cet éditeur offre des modifications précises, des ajustements de couleurs professionnels et une amélioration sans effort des images.
FAQ
- Qu'est-ce qu'un tracking shot en film?
- Un plan de suivi dans les films est une technique où la caméra se déplace en douceur le long ou suit l'action ou le sujet filmé. Il crée un sentiment de continuité et peut mettre l'accent sur l'environnement ou les émotions des personnages. Alors que, l' CapCut éditeur vidéo de bureau peut aider à améliorer ces plans avec ses outils intuitifs pour l'édition et l'ajout d'effets.
- Quels sont quelques exemples d'un tracking tourné en film?
- Des exemples de pistes tournées dans un film incluent des scènes emblématiques comme l'ouverture de "Touch of Evil", où la caméra suit une voiture dans des rues animées par l'activité, ou dans "Goodfellas", où la caméra suit Henry Hill et Karen par l'entrée arrière d'un boîte de nuit.
- Qu'est-ce qu'un plan de suivi utilisé dans la production cinématographique?
- Dans la production cinématographique, la prise de vue sur piste est utilisée pour ajouter du mouvement et de la perspective aux scènes, offrant aux spectateurs un sentiment d'immersion et de continuité. Les réalisateurs l'utilisent souvent pour établir des relations spatiales, intensifier les émotions ou créer du suspense. Pour affiner davantage vos plans en post-production, l' CapCut éditeur vidéo de bureau est le meilleur choix qui suit le mouvement des objets et fournit des outils avancés de montage vidéo et audio.
- Qu'est-ce qui rend efficace un plan de repérage dans le film?
- Un plan de suivi est efficace dans le film lorsqu'il intègre en douceur le mouvement à la narration, attirant les spectateurs plus profondément dans le récit. Il peut transmettre la perspective d'un personnage, révéler des détails cruciaux dans un décor ou améliorer l'aspect général d'une scène. De plus, l' CapCut éditeur vidéo de bureau offre des capacités pour affiner et peaufiner les plans de piste, permettant aux cinéastes d'obtenir des résultats de niveau professionnel en post-production.
